Curs de creació escènca amb MARTA PAZOS

MARTA PAZOS

Curs de creació escènca

Del  8 al 10 de novembre 2024

 

SINOPSI

En aquest taller teòricopràctic, la creadora escènica Marta Pazos comparteix la sistematització de la seva feina. Com el conill blanc que s’escapoleix pel cau cap a allò desconegut, la seguirem en un procés col·lectiu que legitima la intuïció i el gaudi com a eines centrals del treball creatiu, prenent el temps, no com a límit, sinó com a recurs material.

Adreçat a directorxs, coreògrafxs, dramaturguxs, intèrprets, escenògrafxs il·luminadorxs, músics, gestorxs culturals i persones interessades a connectar amb la seva veu creativa.

 

 

Marta Pazos és una de les artistes més rellevants de l’avantguarda escènica espanyola.

Directora d’escena de teatre i òpera, escenògrafa, dramaturga i artista visual, Pazos ha desenvolupat al llarg de vint-i-cinc anys de trajectòria escènica una metodologia basada en la legitimació de la intuïció, la ponderació de les cures de la vida, la connexió amb el llegat i la desjerarquizació en el diàleg dels materials i els equips creatius.

Entre les seves posades en escena destaquen l’estrena mundial de l’òpera ‘Alexina B’, de Raquel García Tomás, a partir de la biografia de la icona intersex Herculine Barbin, l’estrena mundial de la premiada òpera ‘Je suis narcissiste’, de Raquel García Tomás, totes dues òperes finalistes en els International Opera Awards 2020 com a millor estrena mundial; les versions de les obres de Shakespeare ‘Othello’ explicada des dels personatges femenins, ‘Somni d’una nit d’estiu’ amb el transgènere com a tema vertebral o ‘La tempestat’; les versions de les obres de Federico García Lorca ‘Comedia Sin Título’’ i ‘Viaje a la Luna’; o ‘Garage’.
Les seves instal·lacions s’han presentat en exposicions del CGAC Centre Galego d’Art Contemporània, el Museu do Gaiás de la CdC i en la National Gallery de Praga en la Prague Quadrennial PQ23.

Ha rebut el Premi d’Honor al mèrit en les arts escèniques de la MIT Ribadavia, el Premi d’Honor ‘Dorotea Bárcenas’ 2018 i quatre Premis de Teatre María Casares com a directora d’escena i escenògrafa.

 

 

INSCRIPCIONS

Les sol·licituds es poden fer fins el 31 d’octubre novembre 2024. 

Preu: 290€

El preu inclou la matrícula, l’allotjament i la manutenció de tots els dies del curs al Centre d’Art i Natura de Farrera.

 

Les persones estudiants d’arts escèniques i/o escriptura que ho puguin acreditar tenen un 10% de descompte en el preu de la matrícula.

 

Més informació 

 

CAST:

MARTA PAZOS
Curso de creación escénica
Del 8 al 10 de noviembre 2024

 

SINOPSIS
En este taller teòricopràctico, la creadora escénica Marta Pazos comparte la sistematización de su trabajo. Como el conejo blanco que se escabulle por la madriguera hacia aquello desconocido, la seguiremos en un proceso colectivo que legitima la intuición y el gozo como herramientas centrales del trabajo creativo, tomando el tiempo, no como límite, sino como recurso material.

Dirigido a directorxs, coreògrafxs, dramaturguxs, intérpretes, escenògrafxs, iluminadorxs, músicos, gestorxs culturales y personas interesadas en conectar con su voz creativa.

 

Marta Pazos es una de las artistas más relevantes de la vanguardia escénica española.
Directora de escena de teatro y ópera, escenógrafa, dramaturga y artista visual, Pazos ha desarrollado a lo largo de veinticinco años de trayectoria escénica una metodología basada en la legitimación de la intuición, la ponderación de las curas de la vida, la conexión con el legado y la desjerarquizació en el diálogo de los materiales y los equipos creativos.

Entre sus puestas en escena destacan el estreno mundial de la ópera ‘Alexina B’, de Raquel García Tomás, a partir de la biografía del icono intersex Herculine Barbin, el estreno mundial de la premiada ópera ‘Je suis narcissiste’, de Raquel García Tomás, ambas óperas finalistas en los International Opera Awards 2020 como mejor estreno mundial; las versiones de las obras de Shakespeare ‘Othello’ explicada desde los personajes femeninos, ‘Sueño de una noche de verano’ con el transgénero como tema vertebral o ‘La tempestad’; las versiones de las obras de Federico García Lorca ‘Comedia Sin Título’’ y ‘Viaje a la Luna’; o ‘Garage’.

Sus instalaciones se han presentado en exposiciones del CGAC Centro Galego de Arte Contemporánea, el Museo do Gaiás de la CdC y en la National Gallery de Praga en la Prague Quadrennial PQ23.
Ha recibido el premio de Honor al mérito en las artes escénicas de la MIT Ribadavia, el premio de Honor ‘Dorotea Bárcenas’ 2018 y cuatro Premios de Teatro María Casares como directora de escena y escenógrafa.

 

 

INSCRIPCIONES

Mandar un correo electrónico a artinatura@farreracan.cat indicando nombre, CV y motivación.
Las solicitudes se pueden hacer hasta el 31 de octubre de 2024.

Precio: 290€
El precio incluye la matrícula, el alojamiento y la manutención de todos los días del curso en el Centro de Arte y Natura de Farrera.

Las persones estudiantes de artes escénicas y/o escritura que lo puedan acreditar tienen un 10% de descuento en el precio de la matrícula.

Mas informacion

 

CURS ESCRIPTURA IVET EROLES i VANESA FREIXA: TERRÍCOLES, Creació literària i artística inspirada en la natura.

TERRÍCOLES
CREACIÓ LITERÀRIA I ARTÍSTICA INSPIRADA EN LA NATURA 

Centre d’Art i Natura de Farrera 

Del 29 de novembre al 1 de desembre

 

Una experiència creativa i immersiva de cap de setmana sobre creació literària i artística inspirada en la natura en la qual es combinaran propostes d’escriptura amb propostes de creació artística a partir d’elements naturals. 

 

Impartiran els tallers: Ivet Eroles, escriptora, periodista i poeta i Vanesa Freixa, pastora, il•lustradora i escriptora

Coordinació: Maribel Bella (Marduix. Cercle Creatiu)

 

Terrícoles Adj. pl.

Dit d’aquelles persones fascinades per la
màgia de la natura. Es distingeixen per
quedar fàcilment hipnotitzades pels sons del
bosc o pel procés creatiu d’una aranya teixint
una teranyina. Acostumen a caminar
descalces, menjar amb els dits i banyar-se
nues en un peu de riu.

 

 

PROGRAMA 

Divendres 29 de novembre

  • 17 h. Arribada al Centre d’Art i Natura
  • 21 h. Sopar de benvinguda
  • Cercle de lectura terrícola

Dissabte 30 de novembre

  • 8 h. Esmorzar
  • 9.30 h. Obertura del cercle terrícola
  • 10.30 h – 13.30 h. Taller d’escripturaVeus”, conduït per Ivet Eroles. Joc literari per explorar i donar veu a diferents elements de la natura.
  • 13.30 h – 15 h. Dinar
  • 15 h – 18 h. Taller “Connexions”, conduït per Vanesa Freixa. Amb elements naturals com a matèria primera jugarem i experimentarem amb la connexió entre art, natura i escriptura
  •  18 h – 21 h. Passejada pels voltants de Farrera i espai de creació lliure 
  • 21 h. Sopar  
  • 22 h. Recital poètic a càrrec d’Ivet Eroles

 

Diumenge 1 de desembre

  • 8 h. Esmorzar 
  • 9.30 h a 12.30 h. Taller “Cicles”, conduït per Ivet Eroles i Vanesa Freixa. El cicle imparable de Vida-Mort-Vida serà el fil conductor d’aquesta experiència de creació literària que viurem des de l’Ermita de Santa Eulàlia d’Alendo
  • 13 h. Tancament del cercle terrícola 
  • 14 h. Dinar i comiat 

 

INSCRIPCIONS

Places limitades

Inscripcions obertes del 20 del novembre

 

Matrícula amb allotjament i manutenció completa: 290€

 

Més informació 

 

DINAMITACIONS CLANDESTINES: CARLA TOVIAS, Animalitats Humanes (intuïció, pulsió i creativitat)

Dinamitacions clandestines per a preparar-se per una destrucció imminent és un cicle de cursos organitzat pel Centre d’Art i Natura de Farrera  que pretén incentivar la formació artística/escènica/contemporània al vell mig de l’Alt Pirineu amb artistes consolidats que han innovat en les seves disciplines. Els laboratoris pretenen ser un lloc de trobada, on alumnes i artistes convisquin i treballin colze a colze enmig d’un entorn inigualable com ho és el de Farrera.

 

ANIMALITATS HUMANES (INTUÏCIÓ, PULSIÓ I CREATIVITAT)

CURS DE MOVIMENT

TARDOR dates a confirmar

 

SINOPSI 

El que sentim i som no sempre pot ser expressat en paraules, la racionalitat del llenguatge a vegades ens domina, bloqueja i ens emmascara, com s’expressa l’essència?, i allò que no té forma? Animal: ésser viu heteròtrof, generalment dotat de moviment i de sistemes o aparells de relació més o menys diferenciats. Investigar el nostre animal per permetre’ns estar en un estat present, buscar el matís entre ser i estar, permetre’ns la nostra existència per connectar amb un instint interpretatiu que ens sigui propi.Ens vincularem amb la poètica del gest, amb l’estat de les emocions, amb l’entorn, amb el grup i amb la paraula. Saber-nos i sentir-nos animals escènics per connectar amb la nostra pulsió creativa que ens permeti l’obertura de la porta d’entrada a la pròpia imaginació. Trobar el nostre refugi sagrat, propi i particular per donar forma al que és universal.

Trobar un punt de partida, un ancoratge, per poder jugar des del risc i temptejar els límits de la zona de confort.Beurem del teatre, de la dansa, de les sensacions per viatjar col·lectivament al nostre món particular, buscarem un punt de no retorn. Juguem?

 

Adreçat a: humanes vinculades a les arts escèniques (intèrprets, directorxs, creadorxs) i persones interessades en connectar amb la seva veu creativa des de la corporalitat 

INSCRIPCIONS

Les sol·licituds es poden fer fins al 31 de març de 2024. 

Matrícula: 220€

Allotjament i manutenció completa: 200€

 

Les persones estudiants d’arts escèniques i/o escriptura que ho puguin acreditar tenen un 10% de descompte en el preu de la matrícula.

Més informació